9.0 老塔最具力量的作品，开头气球托举摄影机的重量，摆脱地心引力之时众山皆小。中段摄影机吟游在狂欢节与树林，无意中闯入耶稣受难。而后摄影机不再游移，淬炼随即开始，摄影机的重量再次被人感知。随着铸钟的工匠向下使劲将钟托起，摄影机却逆而向上。结尾，有色彩的是最高处，摄影机消隐。

用了一天的时间，困得要死，终于看完了一部号称巨牛逼，但也巨冗长，实际上也一点没有看懂的电影。

如果这是塔可夫斯基影展我看的第一部，也许我会喜欢。

非常震惊 画面之精美无与伦比从第一个长镜头开始 到热气球飞跃已经奠定了本片美学基调-稳中求飞。看镜头慢慢扫过小木屋的农民、缓缓穿梭树林、错开河边争论的两人、远观背负十字架和受难的耶稣。百灵鸟与水边魔法-堕落伊甸的多神仪式。林中遇匪被刺 颜料撒入河水/鞑靼入侵的惨烈似乎被黑白给消化了不少/最后铸造大钟实在是精辟 正如M谢弗在麦克卢汉基础上发现的 钟声所及便是教会的世界 在这里钟声给予了一种受保护的安全感 奠基了大公对俄罗斯民族的统一/最末的画的拍法让人想起布列松的梵高/借某人评语“卢布廖夫面对民不聊生”最终成为人民艺术家/特别感谢icyvelvet的影评帮助理解背景

上下部分两次看完。黑暗泥泞的时代，安德烈总试图超越现实的可怖而表现人性的高贵，那么最终出于道德感的沉默是一种必然。然而对美的渴求、对艺术的忠实不会沉寂，所以有铸钟男孩被压抑的创造力最终迸发和释放来彰显另一种必然。安德烈、他的师傅达尼尔和对手基里尔三位画家的命运也构成一幅斑驳的三圣像，在钟声敲响之际，被灌注色彩。塔可夫斯基的调度能力惊人，战争场面的掌控力堪比黑泽明，更可以在残忍与平静间随意游走出入，比如“流浪艺人”一段，捕走艺人的兵马在草棚前凶神恶煞，但镜头一转，也是这队人，隔河岸拉远看却如一行诗。